內文 - 前言
文化與歷史是脈絡相連的共生體，民國54年政府為紀念 國父孫中山先生百年誕辰而建造中山樓，歷經十三個月始完成，除弘揚傳統文化，也見證一種對歷史演化的記憶與尊崇，人不平凡的生活經驗創造著生命歷史的永恆，中山先生用生命刻劃歷史，讓千萬人景仰與追思。中山樓，以傳統宮殿式建築為基調而創新設計，外觀壯麗，氣勢雄偉，其裝飾風格華美精緻，感受到文化底蘊的深厚力量：由明清建築的型制到象徵傳統的吉祥圖案、門、窗花福壽文字排列與妝點，十分典雅，牆、屏風、宮燈、樑柱彩繪及一幅幅傳統文人繪畫，賦詩取意，深具東方藝術特質與意象，彷彿交錯在時間與空間中，饒富傳統韻味，給人以無限遐思。筆者從事藝術創作二十餘年，見書畫名跡與中山樓時空交會，興起窺探文人書畫之貌，希能藉此了解書畫家在時代中的發展與定位。
時代與歷史輝映
印象中的中山樓，曾長時期是國民大會的專屬議場，更是國家元首接待外賓或舉辦國宴之重要場所，它保留許多現代歷史事件的場景，及傳統廳堂精緻文化的巧思與人文品味，實為陽明山上的國家地標。學生時代就讀文化大學，生活山中日夕晨昏，住處僅與中山樓百尺之隔，仰之彌高。2005年6月7 日國民大會走入歷史，中山樓局部開放民眾參觀，9月筆者受邀參加國父紀念館教師新春團拜登樓參觀，見近代名家作品齊聚一堂，與樓中各廳室陳設相互輝映，細數各廳堂壁上所掛字畫，依年序計有鮑少游、馬壽華、張志湯、何金海、汪亞塵、黃君璧、張穀年、林玉山 、劉延濤、 高逸鴻、胡克敏、王壯為、傅狷夫、李曼石、曾后希、卲幼軒、孫雲生、陳丹城、江兆申、胡宇基、李汝匡、歐豪年……等。書畫家分布年代從1892年至1935年，皆是早期由大陸來台文人書畫家中的精英，得使傳統書畫根植於台灣，影響台灣五十年來傳統繪畫藝術的發展，既深且廣。
賞析書畫之美
進門大廳，正面牆壁左右各懸掛兩幅代表春、夏、秋、冬四季之山水風景瓷畫，此瓷畫為民國25年蔣公五秩壽誕時，江西景德鎮省民祝壽之賀禮。由張志湯、何金海兩位陶瓷藝術家繪圖並燒製完成，何金海擅山水，為江西景德鎮一級工藝畫師，所繪夏、冬山水景以淺絳筆意表現，精謹俊秀。而張志湯任景德鎮陶瓷學院教授，兩幅春、秋山水景，筆法工整秀麗，構圖嚴謹有方，極具宋元名畫風貌，令人讚賞。
大廳右邊是會客廳，廳內中央為主位，後方置一仕女屏風為季康所繪(圖1)。季康，擅畫，尤以仕女著稱，浙江慈溪人，原居上海，後遷台北，曾任文化大學美術系教授、教育部美育委員，與叔父季守正均為國畫名家。屏風分上中下三段，上段以人物畫仕女為主體，分別以春夏秋冬四季花卉植物為景，喻意「江山佳麗地，錦繡太平春」的氣象，款識為：「丙午歲中秋仿宋人筆意八幀，慈谿季康寫于福壽康寧之齋」。所繪仕女神情悠然自適，明麗清朗，一掃舊時仕女畫頹廢瘦弱之態，畫屏橫段夾以小品花卉分別為梅花、桃花、水仙、蘭花、菊花、蓮花、牽牛等工細筆畫，秀麗雅緻，與下段清供圖之組合所表現的瓶菊延壽、瓶松長年、壯元紅吉祥等寓意相對應，實有清新華美之態。此外，廳內還有多位名家，如曾后希、黃君壁、馬壽華、歐豪年等精心之作品，曾后希曾以「中國正統畫派展覽」為名舉辦世界巡迴畫展，獲巴黎市長頒與金章，聲名享譽國際。會客廳壁爐上的〈子貢連騎圖〉是有典故的，出自史記仲尼弟子傳：「子貢相衛，而結駟連騎，排藜藿入窮閻」結駟連騎即謂四馬並轡之車，有旌旗連隊之馬，比喻子貢出使陣容十分顯赫。此圖可見其畫法功夫。先勾出形體，以含金屬的石青等，層層鋪畫而成；色彩穩厚，筆工甚細(圖2)。
值得一提的是歐豪年〈柳鷺圖〉，因受硫磺影響白鷺已變黑，畫中兩隻鷺鷥展翅飛翔之態依稀，柳葉隱隱相映，韻味十足。嶺南畫法尤重氛圍處理，當時作畫用鉛白潤色與用水色渲染背景，畫作生動自然。此畫完成於民國58年元旦，距今已隔四十年，畫中圖像已灰黑模糊，相當可惜。張大千對歐豪年作畫曾下這樣的評語：「豪年道兄，纔一落筆，便覺宇宙萬象，奔赴腕底，誠與造物同功。」道盡其畫意與精神。
左牆有馬壽華的墨竹圖(圖3)，款識：「此君此節不屈不橈，民國五十七年戊申夏日馬壽華寫於小靜齊」竹圖意涵深遠，人心自惕。馬壽華（1893－1977），字木軒，自署小靜齊主，安徽省渦陽縣人，出身書香世家，幼時深受傳統文化薰陶，雅好書畫。文人逸趣於畫中盡顯其味，1946年出任省政府「財政廳長」職，公餘兼事書畫，最擅畫竹，筆法厚重而有條理一如其人。對宋元明歷代書畫名家筆法曾進行過精研與深究，畫裡帶有寧靜淳淨的氛圍。右牆則懸掛黃君璧畫作〈松蔭觀瀑〉(圖4)，蒼翠老松以挺拔壯碩之身與遠瀑遙相呼應，筆法蒼勁有力，所作山水自成面貌。黃君璧（1898－1991）廣東廣州市人，1949年到臺灣，任臺灣師範大學藝術系教授兼系主任，多次在台北、加拿大、美國、新加坡、南韓舉辦個人畫展。1968年獲紐約聖若望大學金質獎章。傳統功底極深，一生經歷了現代中國畫的承續、演變與革新過程，為美術教育貢獻良多，是後學者典範。
對門會議廳內，左右牆面則懸掛有汪亞塵〈紫藤游魚〉圖，黃君璧〈山雲〉圖，窗旁兩側有歐豪年的〈老鷹浪濤〉與〈獅吼〉兩幅畫作。深為中國現代畫家，汪亞塵（1894—1983）是浙江杭州人。1917年考入東京美術學校。1921年學成歸國，受聘於上海美專，任西畫教授，兼授理論課。早年著述頗多。1932年任新華藝術專科學校教務長兼師範學校校長。他的中國畫，以花鳥魚蟲最為突出， 用筆灑脫遒勁，著色清麗自然，尤以畫金魚著稱於國內外。他改革中國畫，用西畫技法底蘊融入國畫，研究虛谷繪畫，雋峭與高古的趣味，給他很大的啟發，除繪畫外，書法遠學二王、近則受益於沈尹默良多。此幅〈紫藤游魚〉(圖5)書法款識：「風迴雲斷雨初晴，返照湖邊暖復明，亂點碎紅魚洉清，平鋪新綠水蘋生。甲寅三月汪亞塵畫於康州池上草堂時年八十一」詩意如畫，蔓藤運筆灑然，蒼勁醇厚，水面點染墨韻淋漓，魚兒悠游自得。一幅黃君璧〈山雲圖〉，右上角詩云：「山靄籠嘉樹，層巖瀉野泉，高人於此住，能得靜中緣。戊申夏畫於白雲堂黃君璧」隱讚居此寶地得天獨厚。
兩幅〈老鷹浪濤〉與〈獅吼〉則更顯氣象。由款識：「千里江山一擊中，民國五十八年元旦豪年」的老鷹風姿(圖6)，背景有潤底色，朝陽以鉛白渲染，也因受硫酸氣影響變黑，老鷹展翅雄姿，運筆使墨蒼勁爽利，俯看洶湧浪濤，整幅畫結體嚴謹，鷹與浪濤呼應連成一氣，氣勢如虹。〈獅吼圖〉，雄獅登高回首嘶吼之態，氣勢不凡，歐豪年作畫，能勇於突破前人，別出蹊徑。其師趙少昂曾讚曰：「自有高人韻，空山任鳥啼；扶搖雲漢路，回首萬峰低。」來形容其胸襟之遠闊。感受畫家創作之心境，不與人同，而能成就其今日藝壇長者之位，實不易也。
走出會議廳，由一樓圓廳兩邊樓梯拾階而上至三樓圓廳，三樓圓廳是仿北平天壇所建，約30 坪，中置一大圓桌，配以梅花形矮凳；圓廳前置屏風相隔，屏風上有江兆申山水畫作，前後各六屏以春夏秋冬景為題(圖7)，古意盎然，每幅畫皆有自題詩款。江兆申（1925－1996）安徽歙縣人，為著名書畫、篆刻家、中國書畫研究學者，曾任國立故宮博物院副院長。書香世家，幼年受傳統教育之薰陶下，孕育日後藝術創作的底蘊。1949年渡海來台後任中學教師，次年投書求錄溥心畬門下學畫，並從其研習詩文。江兆申任國立故宮博物院研究員時期，深入古書畫探源，致力於畫家與美術史研究，長時間投入「明代唐寅」的研究，文人素養豐厚，江兆申山水畫上追宋元而能自立風格，此六屏十二幅山水均以詩入畫，作品秀逸清朗，文質彬彬，體現一種文人畫家的特質。
另外，國宴廳也位於三樓，是為供應大型宴會之用，歷任總統常於此舉行國宴，款待外國元首或各國使節，東西二壁面各懸有歐豪年所繪巨型八駿圖一幅。左圖，八駿圖款識：「開張天岸馬，奇逸人中龍。五十九年春初豪年」用筆蒼勁老辣，群馬作勢奔騰，煙霧四起，由於背景潤色，白馬用鉛白提染，日久已受硫磺氣侵蝕，畫的底層質已破壞，整幅圖高掛其中，與國宴廳堂寬敞華麗外觀相輝映，仍顯其磅礡氣勢(圖8)。廳堂兩側牆上懸掛李曼石〈牡丹〉、李汝匡〈孔雀木棉〉、馬壽華〈梅花柱石〉、陳丹誠〈高視萬方〉，孫雲生〈霍山瑞靄〉等作品，傳統書畫氣息濃厚，將廳堂妝點得堂皇典雅。其中，大風堂傳人孫雲生（1918－2000），名家瑞，河北寧河人，家學淵源，九歲從叔父啟蒙習畫，1936年拜張大千門下習藝，追隨大千長達四十七年，旅居巴西隨侍張大千，得以盡摹其所藏珍貴古畫及敦煌摹本，潑墨、潑彩真有大千風致，所作山水工整秀雅，花卉、人物，無不精擅。此幅〈霍山瑞靄〉(圖9)，群峰起伏，山勢延綿，橋屋掩映，水流潺潺，煙雲居其間迴旋，如入人間仙境，孫家瑞筆意雄渾峻秀，深得大千筆意。
兩位嶺南畫派傳人，李曼石（1911— ），1931年廣州嶺南藝院畢業，考入中央軍校，就讀於廣州燕塘步科，復從趙少昂遊。服務軍旅，歷任國軍各級部隊長，官至陸軍少將。1949年大陸淪陷，遷香港居三十餘年，歷任香港藝術大學校長，從事藝術教育工作，桃李滿天下。李曼石以嶺南技法畫牡丹，重視寫生與形貌，表現花葉互映，昂首迎風，雙雀立於枝頭，蜜蜂蝶舞其間，顯現出一片繁華錦繡，可以窺探畫者喻寓祝賀之誠(圖10)。李汝匡（1927— ），1951年加入嶺南藝苑，隨趙少昂習畫。寫生花鳥走獸態度嚴謹，畫中表達雀鳥的羽毛色澤、身軀比例準確，筆觸細緻，氣韻生動。李汝匡除曾執教港澳台多所名校外，任中華美術院院長，現已年過八旬，仍創作不斷，精神令人敬佩。
瀏覽過國宴廳堂畫作後至二樓，客廳有一座五聯畫屏，是由季康畫，王壯為書的作品，西廂起居室掛有歐豪年〈一鳴天下白〉意義深遠，高逸鴻〈荷花圖〉、林玉山〈雙鹿松濤〉、湛如、馬晉之〈八駿圖〉都在具象的形式中，表現了傳統文人書畫家的哲思與風韻。東廂蔣夫人起居室則有鮑少游〈雨中春樹萬人家〉、高逸鴻〈牡丹雙貓〉及歐豪年〈荷花〉圖，名家畫作齊聚一堂，豐富了廳堂的傳統文化底蘊，也欣賞到畫家不同風貌，真正是一場藝術饗宴。
而林玉山，本名林英貴，與陳進、郭雪湖並列為「台展三少年」。為台灣日治時期重要畫家之一，以膠彩畫及水墨畫著名。此幅〈雙鹿松濤〉(圖11)，以水墨畫表現雙鹿於山泉松林間，悠遊自在之態，清新中極富吉祥意涵。高逸鴻（1908－1982）〈牡丹雙貓〉與〈荷花圖〉則分屬不同風格的創作；大寫意荷花，渾厚蒼樸，有吳昌碩、齊白石餘味。雙貓工細的絲毛，條理分明，以工筆畫法將雙貓專注的神態表現得傳神(圖12)，沒骨法畫牡丹，花葉雍容自然，最後以蒼勁有力的渴筆，點醒土石的厚實感，使整幅畫作兼工帶寫，清重合宜。
五聯畫屏中，前中有季康人物畫與松(圖13)，風神直追晉唐，後有季康花鳥四屏，分別為竹菊雙雀圖、水仙梅花綬帶圖、辛夷牡丹鸚鵡圖、芭蕉玫瑰雙燕圖均為雙鉤填彩的工筆畫作，設色精謹華麗，實有黃筌富貴之態。後中屏則有王壯為書跡〈蘇軾梅花詩〉(圖14)。王壯為（1909－1998），本名沅禮，號漸翁，河北易縣人，為台灣當代重要書家之一。書法與篆刻皆臻妙境，書法涉獵廣闊，真、隸、行、篆四體均為能手，書此梅花詩，行筆流暢，筆意雄健，極為人稱道。
最後由二樓回到一樓會議廳轉進西廂房，見到餐桌正前方牆上有胡宇基〈荷花圖〉，胡宇基（1927－ ）廣東東莞人，擅畫荷花，寫荷花在煙雨陰睛中的形態，十分傳神。此幅荷花圖，白荷花因潤色鉛白而變黑，雙雀與彩荷也失色不少，已無昔日風采，甚為可惜。早年胡氏於香港及東南亞享有盛名，七十年代移居美國，活躍於北美藝壇，是嶺南派老一輩的著名畫家。
左側沙發套椅前陳列一組為祝賀蔣介石總統八秩華誕，八位畫家合作的玻璃畫屏風，分別由馬壽華、劉延濤、邵幼軒、張穀年、季康、傅狷夫、江兆申、陳丹誠等畫家合作完成，題材及繪畫形式皆取祥和祝賀之吉語詞意，如邵幼軒〈牡丹綬帶〉款識題以「春風壽宇」語意十分吉祥，馬壽華繪〈松竹梅圖〉，款識以「春回大地萬壽無疆」給與祝賀，象徵意義極為貼切，而劉延濤〈山水圖〉也題以「河山同壽」與之祝禱，真正表現文人書畫的極致(圖15-連屏)。
結語
中山樓之美，因歷史與文化的底蘊和科技與藝術的結合，而成為臺灣建築中的經典，所散發出的精神值得尊崇。時代在歷史中可能只是一個點的縮影，然而千百年來人文思想的內蘊與激盪，卻是綿延中原血脈相連的一種力量。早期由大陸來台的文人、藝術家，承先啟後，為文化的傳承貢獻力量，使文人畫的傳統根植於台灣，深刻影響了傳統繪畫的發展。今日欣賞中山樓書畫之美，體認歷史長河中傳統文化的精微特質，它和生活與藝術是結合為一的。由其中所表現的人文哲思與雅趣，見到藝術之美在時代中行進著，也由傳統文化的本質中，見到生命與精神的遇合。 - 圖1 仕女屏風(季康 繪)
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- 圖2 子貢連騎圖(曾后希 繪)
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- 圖3 墨竹圖(馬壽華 繪)
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- 圖4 松蔭觀瀑(黃君璧 繪)
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- 圖5 紫藤游魚(汪亞塵 繪)
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- 圖6 老鷹浪濤(歐豪年 繪)
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- 圖7 汪兆申山水屏風
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- 圖8 八駿圖(歐豪年 繪)
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- 圖9 霍山瑞靄(孫雲生 繪)
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- 圖10 (李曼石 繪)
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- 圖11 雙鹿松濤(林玉山 繪)
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- 圖12 牡丹雙貓(高逸鴻 繪)
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- 圖13-1 五聯畫屏(季康 繪)
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- 圖13-2 (季康 繪)
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- 圖14 蘇軾梅花詩(王壯為 書跡)
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- 圖15 畫屏
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